当前位置:网站首页 > 全部文章 > 正文

力学哥工笔百家作品欣赏,美轮美奂,不转后悔~-集品堂国艺馆

发布时间: 2019-03-22 浏览: 192

力学哥工笔百家作品欣赏,美轮美奂,不转后悔~-集品堂国艺馆

力学哥 【作品欣赏】

“中国陶都-陶醉中国”吴冠中艺术馆第二届全国中国画作品展优秀奖

《秋熟》入选“中国当代花鸟画”展

《春涧水暖》入选“庆奥运”全国第七届工笔画展

周卫阳工笔花鸟画作品

《春涧水暖》入选“庆奥运”全国第七届工笔画展

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品

周卫阳工笔花鸟画作品
【作品欣赏】

《竹溪渔隐》(新)

《雌雄恋菰蒲》180cm*140cm

《水月光中漾龙鳞》 200cm*38cm*3

《春江花月夜》 180*70cm

《含英啜华图》 106cm*200cm

《含英啜华图》106cm*200cm

《江雪》 230cm*90cm

《竹雀图》

《野塘听雨》180cm*180cm

《秋水溢香》

《释然》

《蔽鱼弄水一身香》

《林中曲》

《稻子熟时自低头》
我对绘画创作的一点思考
文/姜建清
“清者,超凡绝俗之谓”,明代胡应麟提出艺术之美在于清淡空灵、含蓄朦胧;宋代苏东坡也曾说过“诗画本一律,天工与清新”。我以为清淡则可去芜存菁,无铅华之气,呈不俗之态。

《落花游鱼》
在我的作品里,我喜欢以朴素自然的形态来表达淡泊明旷的襟怀。喜欢选择心性相通,中正俊逸的高古游丝描构建形体,又以清朗的淡墨与色彩一遍又一遍地叠加。用笔时均匀和缓,不急不燥,徐徐道来,将精神、性情、气骨贯注于线条,如春蚕吐丝般描绘出淡然明了、充满生机的画面。用墨力求淡而不薄,时常积十余遍之渲染,以达到“外枯而中膏,似淡而实美”。在色彩上摒弃了部分西画的元素,将色彩塑造的三维空间的使命转为构建平面二维空间,并简化了色彩的明度层次和色相差别,色阶呈现为一种微弱的几乎不见痕迹的变化,含蓄不外露;在色彩的调配上选用“清、淡、静”的颜色,加大水分和墨的含量,凸现中国画文脉特质,将刺激、跌宕、起伏消解于平静和淡远中。主张“神遇非力求,心悟非目取”的创作理念,用心灵渐入式去感悟画面,不着力于视觉冲击,更喜欢举重若轻退一步求阔大的状态。近年又喜好读经颂典,觉画笔亦可参禅悟道,可展现佛家的明净清空和道家的淡泊玄远。喜欢以雾里看花的朦胧与淡然表现“空澈”的天性与自我的精神意蕴。“运墨而五色具”,朴素的水墨完全可以表现世间万物。

《鱼乐图》
画画不是再现生活,而是藉此含道映物。我热爱大自然的生机勃勃,常被纵逸灵动的鱼鸟打动,它们所传达出的是自由的天性,是野趣,我心向往之。我喜画游鱼,它们或逍遥快乐、沉浮自适,或相忘江湖、悠游自在,或游广泳深,鲲羽化鹏,或逆顺随性、圆融无碍。那“气象萧疏、烟林清旷”“峰峦深厚,势伏雄强”的自然山川也常常激起我的绘画冲动,我很享受在白纸上步步呈现山川河岳的过程,我的心随着笔触游走,身心获得短暂的休憩。“自然”空间是可以升华为“心灵”空间的,形成了浑然博大的“天人合一”,也有了孔子“仁者乐山,智者乐水”的识见。山水是我们的精神家园。在《清香》、《观自在》、《羽化》、《花雨》等人物画里面,表达了对人与自然的思考,也反映了一段时间对绘画的形式语言,个人风貌的探寻过程。在对传统的深入学习和了解中,常常思考绘画的当代意义,这条路还很漫长。唐勇力老师上课时提出过十六字真言,即“立足传统,双向学习,借鉴融合,自立面貌”。我深知艺道艰难,还有很多事要做,我当不懈努力!

《荷花双鹭》
有人说:“人生的乐趣就是在简单的心性下朴素纯真地创作和创作朴素纯真。”所幸我在不惑之年与这乐趣不期而遇。过去二十年的奋斗将压在身上生活重担逐渐解放,以往的劳累与痛苦、曲折与磨砺、诱惑与挣扎也渐行渐远。这一路上的作品便是我过往的心路历程。我认真地把它们结集成篇,只为留念与坚守!
建兴师万象 清者品自高
文/卢禹舜
工笔画是中国绘画的重要组成部分,经过数千年额积淀和升华,凭借其整、细、丽、厚的特点,在艺术形态领域中独树一帜。而在这个充满传承与创新的时代里,什么样的工笔画更能引起观者的共鸣,成为每位艺术家探索的一个标的,姜建清正是这孜孜探索中的一员。

《浣溪沙》
观建清作品,无论是从古老的勾勒渲染,还是趣味的平面表现,无论是西方的写实主义手法,还是古意中意犹未尽的梦幻意境。整体的画面中有静、有情、有境。给予读者平稳、安静、和谐的美感,读之确有手不释卷之感。综其“精”处有二,不妨品之.......

《春天里》118cm*180cm
“天人合一”是“精”处其一。“山光悦鸟性,潭影空人心”建清取材丰富,花鸟、山水、人物均涉猎,这为其花鸟游鱼的环境刻画营造了一个宽阔的平台,每一幅游鱼,哪怕是特写也放入了其赖以生存的“水”境之中,如《祥云》中人、羊、山、云的深入结合,是尊重自然,从师万物的一种道学情怀。“天人合一”不仅是具象的融合,更是精神世界的共振。作品《春江花月夜》是绘者初春夜游湘江时,有感而发,与古人诗境的神交,落在水、明月、枝条、或是富有韵律动态的游鱼峰上,让读者能体会现实主义的浪漫色彩。顿有画映眼帘,鱼游心田之感。人在画外,境在心中,此时的线条、色彩已是师得万象,故建形易,只待丝游八荒。正所谓“绘者,画心也。”方为真正的“合”。

《观自在》
“静人心扉,授之以渔。”是“精”处之二。师物建形的磨练如果是一个画家的基本功的话,那么已是的真正精神在于启智人生。常言“画画就是修行”,当一个苦行僧修得“正果”时,必将投致笔端。作品《春声》中,云雾缭绕的林间,穿插枝干上形态各异的小鸟,自由欢快的嬉戏。与社会中孤独、自私充满排斥的复杂冷社会形成鲜明对比,唤醒了人们渴望感情、渴望合作的原始情怀。再如作品《莫负春光》中画面中对比性的切白,给人以对时光的足够“空白”考虑感,更有冲击力。《案头物语》系列的四条屏中充满哲理的画面,更是引人深思。优秀的艺术品就是能洗涤人的灵魂,是迷失中人们缺少的你、我、他都有可能,都需要“清”、清醒,清楚,清楚我们想要的是什么?方可提笔。

《落花游鱼》
科技时代的发展,物质文明的深化,一个艺术家不再是一个“匠”人,如果是笔与墨的无限量的技法组合,那么程序化即可,真正顶起艺术大梁的是艺术着的修为,文化底蕴,艺术家那种“无求”的能量。希望艺术的道路上能有更多的人加入到这个精神世界来。
简述画意,未及深入,更待佳作,以为序。
【作品欣赏】

《焦林聚贤》

《蜀西清园》

《流观》

《大渡河畔》

《杏花喜鹊》

《春天》

《飞越荆棘》

《晴日丽影》

《珙桐翔鸽》

《花田间》

《十丈花开是木棉》

《江堤幽花》

《惠风和畅》

《太行过雪》

《醉春》

《白头山居图》

《冬日白头》

《冬日》

《版纳印象之一》

《版纳印象之二》

《香生别院》

《逐风》
《醉东风》

《地涌金莲》

《睡莲》

《掠秋》

《觅》

《窗前丛竹》

《伫立》

《竹》

《夏日素描》

《地仙》

《蒙蒙空翠和》

《山野拾趣》

《逐风》

《竹蝶图》
【作品欣赏】
红绳子.山花烂漫时(68X136cm)
红绳子(100X230cm)
秋风辞(120X260cm)
云静山深霞入梦(100X210cm)
情系故里那一春(190X150cm)
红绳子.稻香轶事(100X230cm)
版纳晨韵(90X230cm)

红绳子.家园(100X230cm)

陌尘碧池春(90X180 cm)
秋潮(150X180cm)
情记故里又一春
闲淡时光(97X180cm)
谷雨

李国光作品

李国光作品

李国光作品

李国光作品

李国光作品

李国光作品

李国光作品

李国光作品
【作品欣赏】

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

赵桂明花鸟画作品

生活的画卷 优雅清醇
赵桂明先生的国画艺术
文/杜玉曦
山西是中华文明的发祥地之一,三晋大地是中华文化、中国绘画艺术的摇篮宝库,晋中腹地介休更是史跡云云,名人荟萃,文化底蕴实厚,资源丰富,经济发达,人民勤劳富庶,赵桂明先生就是在这块宝地应运而生,应运而长,承前启后,继往开来的介休籍当代著名画家。

赵桂明花鸟画作品
打开赵桂明一幅幅精美画卷,一股浓浓的生活气息扑面而来;一派清醇优美的田园景色映入眼帘,让人赏心悦目,叫人陶醉,给人美的陶冶,发人深思。你看那《秋圪儿》中村头酸枣树下栖息的鹌鹑;桐籽花丛中嬉戏的鸭子;村外坡圪上酸枣树林中一群褐马鸡祥和地沐浴着早春的阳光;《秋韵》里,村外田园树丛中鸡家园的温馨和谐……在他的作品前,犹如置身于优雅的世外桃园,能让人入静,静静地品赏这艺术美的滋味;但又使人激动,犹如干醇美酒下腹,让你的人生因子激活而兴奋。这就是对桂明作品艺术魅力的最初感受。

赵桂明花鸟画作品
赵桂明同志原是工厂的一名工人,自幼酷爱美术、绘画。由于他勤学苦练,刻苦钻研,广征博采,自学成才,成为省内外知名的优秀画家,更是晋中画坛的佼佼者,晋中美术的中坚力量。他现为山西省美术家协会会员、山西省工笔画协会常务理事、介休市政协委员。1986年至1987年进修于中国美术学院研修班,师承于杜巽、吴山明、叶尚青等教授名下,使他的艺术全面得以升华。我是以他的作品在省内外及全国的展示活动中了解并相识的。他人精明干练,思维敏捷,学识丰富,为人谦和诚实,平易近人。画品和人品的一致,使我真实地认识了桂明同志。他多年来的辛勤耕耘,新作不断,佳作壘壘,在全国及省内外取得不菲佳绩。其作品入选并获得全国第十二届、十三届“群星奖”美展优秀奖、省级银奖;“向新杯”全国中国画展二等奖;“和谐中华”全国首届书画作品展三等奖;“玄中杯”全国书画大奖赛二等奖;另有作品入选并获“黄河魂?太行情”山西省美展二等奖;山西省人大代表、政协委员书画展三等奖;《秋坎儿》获山西省首届工笔画大展二等奖;《桐籽花开》、《秋韵》入选山西省第二届工笔画大展,《桐籽花开》获优秀奖;《快雪》入选山西省第三届工笔画大展并获奖。山西省第十二、十三、十四,十五,十六届美展;山西省“杏花奖”优秀美术作品展;山西省当代中国画展;山西省首届花鸟画小品、精品展等多种展览均有桂明作品入展、获奖或在报刊发表、入选各种画集出版;多件作品被个人、单位收藏陈列。可谓硕果壘壘,艺绩斐然,省内外颇有影响,非一般画者能比。

赵桂明花鸟画作品
桂明的画以工笔见长,山水、花鸟皆作,但以全景花鸟为最,在各次展事活动中,他的花鸟画十分抢眼,件件都给人留下极深的印象。他步入美术创作虽然是从自学起步入门,但作品超凡脱俗,毫无匠气、俗气,无低劣、幼稚之感。特别是在国家学府—中国美院研修之后,从作品到观念、技法、艺术修养均发生质的蜕变,他的作品从构图、处理、用色、意境表现上明显渗透出高雅的文人画气息和画面、造型处理严谨的学院派风格,还有一些现代工笔画技法的痕迹,这些与他严守的传统笔墨、用线、用色、皴、擦、点、染相结合,形成了桂明式的新工笔画。他的作品屏弃了程式化、概念化、因袭化的弊端,改变了旧工笔画柔弱轻腻的面貌,非常“大气”,很有诗的意境,使人耳目一新,看上去感觉既是中国工笔画,但又有空间感、厚重感,画面色彩的和谐雅致,以及一些新技法的得当应用,使作品充满现代感,适应了当代读者的赏美需求,与时俱进,十分难得。那堂皇绮丽的玉兰、牡丹;烂漫风致的山花、野卉;风露奇峻的岩壑流泉,一幅幅诗情画意之作出于他手中。《桐籽花开》中大片的淡紫色花丛与禇墨色树杆的相托衬和谐雅致;树下鸭群的黑白对比生动明快;虚幻的雾气,虚实远近的空间处理,使画面让人感觉如入优雅清新的田园境地;又如倾听一曲和谐优美的田园交响乐章,美轮美奂,优美而动人。《秋韵》、《秋圪儿》田园意境的表现更为绝妙,通过对枣树树丛、草丛的虚实处理,让人感觉一切景物都在流动的雾气之中,时隐时现,变幻万千,神秘而美丽;鹌鹑与鸡的写实刻画更增加了画面的真实感,不但让人感觉身临其境;更使人耳闻其声,艺术魅力的发挥,达到淋漓尽致的地步。当今画画的人很多,画作如飘雪,真正能打动人的作品不多,多半为落地的雪花。只有静心去体味生活,观察生活,提取生活的精华,全神贯注地用心锤炼、锻造、加工艺术的人,才能营造出具有无比魅力的艺术精品。桂明以其对艺术的虔诚、悟性、勤奋、静心和高超的想象力、创造力做到了。

赵桂明花鸟画作品
桂明对民族传统绘画技法的理解与应用亦非常深入自如,无论是皴、擦、点、染,还是立意构图都很有独到之处。操作上能有较强的理性把握和大胆的借鉴、拓展、创新。画友相聚谈艺之时,他每有周缜细密的阐述,启人深思。桂明尤其在工笔重彩画的绘制方面能驾轻就熟,因画而宜,自如地应用色彩,能将西画的光影、透视、空间感的原理融汇在画作之中,层层叠叠,主次分明,主体突出,深邃而幽雅。他是一名善于吸收,博采众长,开放型的艺术家,当随时代的艺术家。所以他的作品屡入全国大展及各类展览,很受专家、学者和广大观众的好评,许多作品获奖或被收藏。他的作品很接地气,也深受社会广大群众的欢迎与认可。桂明在创作中总是不断寻求突破和创新的路子,他认为一个艺术家一旦离开了艺术观念、理论思维、技法技巧的突破与创新,没有了源头活水,一味默守陈规,重复自己,重复别人,按套路,按程式去画画,就意味着他艺术生命的终结。所以桂明的画每一幅都有它不同的新意,决不雷同。

赵桂明花鸟画作品
桂明每一幅作品的诞生却如一次痛苦的分娩,因为每件作品都融入他无尽的艰辛和心血。搜尽奇峰而“草稿”,一叠叠野外拍摄的“赏心枝叶”、一幅幅写生回来的“山水缩景”,是他创作的充足原料素材。他常常在夜深人静时进入构思构图的创作状态:一堆烟蒂,双眼熬红,无数的小草图摧生出一件件作品的创作大稿,往往在作品接近完成之时,常常累的身形拘挛僵直,右手拿了画笔,左手却在蓄势使力,如搬掀重物似的一笔笔坚实而轻柔地勾勒、韵染、涂抹在纸上,每当鸡鸣拂晓时,一件件精品从桂明手上脱稿诞生了。这就是桂明对待艺术的崇高精神和赤诚之心!

赵桂明花鸟画作品
文章来源于网络,版权归原作者所有,若侵权,请联系我们

我们传播一种生活态度让您一生拥有优雅气质
加微信号:13863113608
学习§交流§品鉴§交易§收藏
字画 、文玩 、国石(鸡血石、青田石、寿山石)、南红、 玉石
中国传统文化,名家推介,策划展览

TAGS: